川風便り *

愛についてー後編ー

さてＴＶアニメ「新世紀エヴァンゲリオン」の最終話ですが、華々しい戦闘やどんでん返しもなく、主人公碇シンジの独白のような心理描写が延々と続き、大きな盛り上がりもないまま終わってしまうというものでした。多くのファンが期待を裏切られたと感じたとしても、いたしかたない結末です。
しかしそれは視点の違いによるもので、この作品をロボットの戦闘アニメだと思ってはいけないでしょう。僕は「エヴァンゲリオン」は、人間の多様な形の”愛について”描いたものだと思います。そういう意味では、「ギャラクティカ」に確かに大きな影響を与えているかもしれません。

夫婦、親子、男女、友人・・・、あらゆる人間関係には愛がつきまとい、時と共に形を変えながら存続していく。最後にはすべての人間達が、人類愛とでも言うべき大きな愛の世界に呑み込まれ、混沌としたカオスに突入し、自分と他人の境界線さえあやふやになる・・・といった感じの終わり方です。
「2001年宇宙の旅」のラストにも似て、静かですが感動的なクライマックスだと僕は思います。それまでのストーリーがすべて集約され、謎を解き明かし、この作品にはコレしかないと思えるほど見事なラストです。

最終話のタイトルは、「世界の中心でアイを叫んだけもの」ですが、「おや！？」と思われる方もいることでしょう。そう、2003年にミリオンセラーとなった片山恭一氏の青春恋愛小説のタイトルにそっくりです。通称「セカチュウ」として一世を風靡した小説の正式なタイトルは「世界の中心で、愛をさけぶ」ですが、片山氏自身が付けたタイトルではなく、編集者が「エヴァンゲリオン」から着想したと言われています。
しかし、その「エヴァンゲリオン」の方もオリジナルというわけではなく、アメリカの小説家ハーラン・エリスンが1968年に発表した実験的ＳＦ小説のタイトル「The Beast that Shouted Love at the Heart of the World(世界の中心で愛を叫んだけもの）」から拝借したものです。

エリスンの小説は難解で、何故このタイトルが必要だったのか僕には理解できませんでした。むしろ「エヴァンゲリオン」の最終話こそこのタイトルにふさわしい内容のような気がします。
片山氏の小説にいたっては、売るための戦略と割り切った方が良さそうです。その戦略は見事に成功したわけですが。

先週は悲しいニュースがありました。
音楽家の加藤和彦氏が、自ら命を絶ちました。

加藤氏についてはここで説明するまでもありませんね。
彼は”愛について”のたくさんの曲を作りましたが、その中でも最も多くの人に唄われたのがこの曲でしょう。1970年、彼が24歳の時の作品です。作詞は北山修。

「あの素晴しい愛をもう一度」
http://www.youtube.com/watch?v=xb5jomIPj6M&feature=related

彼の遺書には、「この世は、音楽を必要としているのだろうか？」という内容の文章が書かれていたそうです。
僕たち”ものつくり”に携わる人間にとっては、重く辛い言葉です。

ステンドグラスの人気ブログランキングに参加しています。
ポチッと応援の一票を入れてくれたら嬉しいです。

愛についてー中編ー

「ギャラクティカ」とほぼ同時に見始めたもうひとつのドラマがあります。
「新世紀エヴァンゲリオン」という日本製TVアニメです。

”何それ？アニメなんて”という人もいるでしょうが、この作品はアニメ好き、ＳＦ好きの人間達の間だけにとどまらず広い分野で話題にされ、度々そのタイトルを目にするものですから、ずっと気になっていたのです。
「ギャラクティカ」が「エヴァンゲリオン」の影響を受けていると指摘する声もあって、それじゃこの機会にこちらも見ておこうと思ったわけです。

最初に原作を見ておこうと思って、漫画喫茶に入り浸り、コミック単行本全１１巻（まだ続くそうです）を一気に読みましたが、後日それが間違いであったことを知りました。アニメの制作が先で、コミックはその内容を反映させて後から出版したものだということです。

アニメのＴＶ放映は、1995年10月から翌96年3月まで、26話で終了しました。
最終話が論議を引き起こしたという話も聞いていましたし、その部分はコミックにはまだなかったので、できるだけ予備知識を得ないようにしながら楽しみにしつつ、いそいそとＴＳＵＴＡＹＡに通う日々が続きました。
そしてついに先々週ＤＶＤの最終巻を借りてきて、念願の「エヴァンゲリオン」征服を果たしました。（大袈裟ですが）

感想を一言と問われたら、「素晴らしい！」と言うしかありません。
これが1３～４年も前に作られたものとは思えない新しさに満ち溢れています。
監督の庵野秀明氏は、この作品は「セルアニメからの解放」を目指しており、「言葉という記号を最低限の映像にするとどうなるかという試み」であると述べています。

ディズニーやジブリも素晴らしいけれど、それらは”子供向けのアニメ”という範疇で良い仕事をしようとしているものです。しかし、「エヴァンゲリオン」はその枠を超えて別次元での作品成立を果たしました。”大人向けのアニメ”などという単純な枠組みの中には収まらず、強いて言うなら”デザインアニメ”とでも呼ぶべきでしょうか。

とにかく全体が、ストーリーから音楽、オープニングやエンディング、アイキャッチや次回の予告の仕方まで、すべてにデザイン的な配慮が行き届いていて、良くできたポスターを見せられている感じがあります。何よりも伝わってくるのは、この作品にかける制作者達の熱意です。決してお座成りにはしない、新しいことをやろう、ここを見せたい、という決意やひらめきが情熱となって作品全体を”熱いもの”に仕上げています。

「エヴァンゲリオン」のために多数の曲が作られており、どれも良い曲ですが、僕が一番気に入ったのは「魂のルフラン」という曲。
この曲を力強く美しく歌い上げているのが、ー前編ーで紹介した高橋洋子であるということにしばらく気がつきませんでした。

ー後編に続くー

ステンドグラスの人気ブログランキングに参加しています。
ポチッと応援の一票を入れてくれたら嬉しいです。

愛についてー前編ー

僕は子供の頃からいわゆる「ながら族」で、ひとつのことだけに集中して作業をすることができません。
例えば図書館のようにシンとしたところで本を読んだり勉強したりすると、周囲のちょっとした音や動きに気を取られ、どうしても本来の目的に気持ちを向けることができないのです。
高校生の時、部屋で絵を描く時には常に大音量でビートルズを聞いてましたが、そのころ夢中になっていたギターの練習をするときでさえも、テレビかラジオをつけてました。
この習慣は今でも変わらず、ガラスカットや組み立てをするときには軽快なアップテンポの曲、エッチングや絵付けをするときには、バラードなど歌詞重視の静かな曲を流し、デザインの時にはテレビをつけっぱなしにしています。

最近、エッチング作業をするときに聞いているのは、高橋洋子の”P.S.I miss you”です。
この曲は１９９１年のフジテレビ系ドラマ「会いたいときにあなたはいない」の挿入歌ですが、当時は大ヒットというほどではなかったと思いますし、僕もほとんど気に留めていませんでした。しかし今あらためて聞いてみると、曲の良さもさることながら、高橋洋子の歌のうまさが際立っています。彼女ほど音声を自在に駆使して表現できる歌手は、そうたくさんはいないんじゃないでしょうか。
歌詞は、簡単に言うと異性への切ない思い、つまり”愛について”歌い上げたものです。

デザインをしながら見るのは、近頃はテレビ放送よりも借りてきたDVD が多くなりました。。
昨年来はまっているのが、アメリカ製TVドラマシリーズの「GARACTICA（ギャラクティカ）」です。

http://www.galactica-saga.com/

オリジナルは１９７８年に制作された「宇宙空母ギャラクティカ」で、現在僕が見ているのは２００３年に放映が始まったリ＝イマジニングシリーズです。（リメイクではないところに注目！）ストーリーは昔も今も同じく、機械化種族サイロンによる攻撃から逃れたわずか５万人の人類が、生き残りをかけて戦う様を描いたものです。
リ＝イマジニングシリーズの、TVドラマとは思えない映像の美しさやBGMの効果的な使い方にも魅了されますが、何よりも引き付けられるのはそこに展開されている人間的なドラマです。
オリジナル版は荒唐無稽なSF物語で、どちらかというと子供向けでしたが、現代版は子供には理解できそうもない高度な内容で構成されており、SFファンでなくとも十分楽しめます。
現在season３までレンタル可能ですが、どうも一般的にはあまり人気がないらしく、ほとんど借りている人がいないようです。
お勧めします。是非見てください。

オリジナルとは全く別作品となった新ギャラクティカの、人間同士や時には人間でないものが複雑にからんで突き進む物語は、いったい何を描こうとしているのか？
最近わかったのですが、このドラマに終始一貫しているテーマは、様々な形の”愛について”のようです。

ー中編に続くー

ステンドグラスの人気ブログランキングに参加しています。
ポチッと応援の一票を入れてくれたら嬉しいです。